डीजे चाहत म्यूज़िक की दुनिया की एक नायाब सितारा हैं। चाहत कम उम्र से ही डीजे बन गई है। वर्तमान में वह 22 वर्ष की हैं और पिछले सात वर्षों से पेशेवर रूप से डीजे के रूप में सक्रिय हैं। वह देश की सबसे कम उम्र की लेडी डीजे बनकर अन्य महिलाओं के लिए एक नई मिसाल कायम कर चुकी हैं।

डीजे चाहत बताती हैं कि वह एक प्रोफेशनल डीजे हैं और उन्होंने डीजे की बाकायदा पढ़ाई की है तथा इस क्षेत्र में डिप्लोमा भी प्राप्त किया है। उनका मानना है कि अपने सपनों को कभी नहीं छोड़ना चाहिए, बल्कि उन्हें पूरा करने की दिशा में निरंतर प्रयास करते रहना चाहिए।
उनके अनुसार, “काम ऐसा होना चाहिए जिससे जीवन बोझ न लगे, बल्कि आनंद मिले। अपने कौशल और प्रतिभा को लगातार बढ़ाएं, और अपने सपनों को साकार करें। आज का समय बदल चुका है, किसी एक नौकरी में अपने अमूल्य जीवन को नष्ट न करें। यदि आपने अपने लक्ष्य को पाने के लिए मेहनत और लगन से कार्य किया, तो न केवल आप खुश रहेंगे बल्कि अपनी आर्थिक स्थिति को भी सुदृढ़ बना सकेंगे।”

चाहत बताती हैं कि डीजे बनना आसान नहीं है। एक डीजे का कार्य केवल लोगों का मनोरंजन करना नहीं होता, बल्कि उनकी भावनाओं को भी समझना पड़ता है। उदाहरण के तौर पर यदि कोई भावनात्मक और धीमा गीत चल रहा हो और दर्शक भावुक हो जाएं, तो उसी भाव-तरंग के अनुसार अगले गानों का चयन करना आवश्यक होता है। आप तुरंत कोई रॉक सॉन्ग या मस्ती भरा गीत नहीं बजा सकते। यदि कोई मस्ती वाला गीत चल रहा हो, तो एकदम से अलग जॉनर का गाना बजाना उपयुक्त नहीं होता। चूंकि यह लाइव परफ़ॉर्मेंस होता है, इसलिए आपकी छोटी सी गलती भी दर्शकों के असंतोष का कारण बन सकती है। इसलिए इस क्षेत्र में अच्छी समझदारी और बुद्धिमत्ता का प्रदर्शन आवश्यक होता है। डीजे इंडस्ट्री में भी ग्लैमर का प्रभाव काफी अधिक होता है।

डीजे चाहत म्यूजिक मिक्सिंग, प्लेलिस्ट निर्माण, डीजे मशीन के सही उपयोग और मास्टरिंग में दक्ष हैं। उन्हें बॉलीटेक, टेक्नो, पंजाबी और बॉलीवुड जैसे विभिन्न जॉनर में गीत बजाने में महारत हासिल है। एक बेहतरीन धुन तैयार करने के लिए उन्हें हजारों गाने सुनने पड़ते हैं। गानों को सुनकर उन्हें क्रमबद्ध रूप से सजाना और संगीत के माध्यम से प्रस्तुत करना होता है। किसी एक ट्रैक को बजाने से पहले तीन से चार घंटे की कड़ी मेहनत होती है, तब जाकर एक अच्छी परफॉर्मेंस तैयार होती है। एक बेहतरीन धुन तैयार करने के लिए सभी इंस्ट्रूमेंट्स, बीट्स और डीजे मशीन पर विशेष ध्यान देना होता है। अनुभव से ही इस क्षेत्र में कौशल में निखार आता है और डीजे चाहत इस दिशा में अनुभवी हैं।

इसके अतिरिक्त वह गिटार और दरबुका जैसे वाद्ययंत्रों को भी बेहतरीन ढंग से बजा लेती हैं। उनकी गायन शैली भी सराहनीय है। योग, जिम और संगीत सुनना उनके प्रमुख शौक हैं। वह देश और विदेशों में बतौर डीजे परफ़ॉर्मेंस करती रहती हैं। यह कार्य उनके दिल के अत्यंत करीब है। वे पार्टी, क्लब, होटल, विवाह एवं अन्य कार्यक्रमों में डीजे का कार्य करती हैं।

एक मज़ेदार अनुभव साझा करते हुए डीजे चाहत ने बताया कि एक बार जब वह इंदौर गई थीं, तो तय समय से काफी पहले पहुंच गई थीं, जिससे कार्यक्रम की व्यवस्था में थोड़ा समय लग गया। उस खाली समय में उन्होंने होटल में ही म्यूजिक बजाना शुरू कर दिया। वह सिर्फ अपनी खुशी और समय बिताने के लिए म्यूजिक प्ले कर रही थीं, लेकिन वहां मौजूद लोगों ने उनके म्यूजिक को खूब सराहा। देखते ही देखते वहां लोगों की भीड़ जमा हो गई और होटल प्रबंधन ने उनकी प्रशंसा करते हुए खुशी से उन्हें भुगतान भी किया। यह पल उनके लिए एक गर्व से भरा और यादगार अनुभव रहा।

मुंबई। प्रसिद्ध गायक रवि त्रिपाठी, जिन्होंने बॉलीवुड फिल्म ‘चाँदनी चौक टू चाइना’ में अपने सशक्त गायन से पहचान बनाई, अब उन्होंने बतौर संगीत निर्देशक एक नई पारी की शुरुआत किया है। हालिया प्रदर्शित फिल्म ‘संत तुकाराम’ में वे न सिर्फ गायिकी किये, बल्कि इस फिल्म के संगीत निर्देशन की जिम्मेदारी भी खुद निभाई है। इस फिल्म में उनका भक्ति गीत ‘माउली माउली’ रिलीज से पहले ही चर्चा में रहा है।

रवि त्रिपाठी ने बताया कि संत तुकाराम पर पहले भी अनगिनत गीत बन चुके हैं। ऐसे में एक नया और प्रभावशाली गीत रचना बहुत बड़ी चुनौती होती है। उन्होंने आगे कहा, “मेरे मन में भगवान विट्ठल के प्रति गहरा विश्वास है। शायद उसी विश्वास की वजह से ‘माउली माउली’ गीत एक ही टेक में रिकॉर्ड हो गया और सभी को पसंद आया।”

रवि त्रिपाठी बताते हैं कि एक फिल्मी गीत केवल गायन नहीं होता, वह निर्देशक, गायक, गीतकार और संगीतकार की सामूहिक सोच का परिणाम होता है। “हर बार संगीत और गीत के बोलों में बदलाव करना पड़ता है, लेकिन इस बार जैसे सब कुछ सहज रूप से हो गया।

रवि त्रिपाठी का संगीत सफर कोई नया नहीं है। उन्होंने ‘गीत नागेन्द्र हराय त्रिलोचनाय’, ‘शिरडी के साईं बाबा – ओम जय साई राम’, ‘बागपत’ और ‘चाँदनी चौक टू चाइना’ जैसी फिल्मों में गाने गाए हैं। इसके अलावा वे देश-विदेश में सैकड़ों लाइव शो कर चुके हैं। विशेष बात यह है कि उन्होंने चीन में सबसे ज्यादा लाइव शो करने का रिकॉर्ड भी अपने नाम किया है।

रवि त्रिपाठी हिंदी, चाइनीज़, तेलुगू, तमिल, कन्नड़, मराठी और भोजपुरी जैसी कई भाषाओं में गा चुके हैं। उनका संगीत सफर विविधता और समर्पण का प्रतीक है। सुरेश वाडेकर और रविंद्र जैन जैसे दिग्गज उनके गुरु रहे हैं। साथ ही वह लता मंगेशकर, मोहम्मद रफी, मुकेश, किशोर कुमार और सुरेश वाडेकर जैसे महान गायकों को अपना प्रेरणा स्रोत मानते हैं।

उत्तरप्रदेश के प्रतापगढ़ जिले से आने वाले रवि त्रिपाठी के परिवार का फिल्मों और संगीत से कोई लेना-देना नहीं रहा। संगीत के प्रति उनके प्रेम को पहले उनके पिता समझ नहीं पाए। लेकिन एक दिन उन्होंने कहा कि हम एक अच्छे संस्कारी परिवार से हैं, इसलिए परिवार की छवि को कभी धूमिल मत करना। और यही वाक्य रवि के जीवन का संकल्प बन गया।

रवि ने मुंबई आकर सुरेश वाडेकर के सान्निध्य में न केवल गायन सीखा, बल्कि जीवन के संस्कार भी पाए। वे लंबे समय तक वाडेकर के मुंबई के जुहू स्थित आजीवासन निवास में रहे, जिसे वे अपना दूसरा घर मानते हैं। वहीं रहते हुए उन्हें कई दिग्गज गायकों, संगीतकारों और कलाकारों से मिलने और सीखने का अवसर मिला।

रवि त्रिपाठी की संगीत यात्रा बताती है कि समर्पण, श्रद्धा और अनुशासन के साथ चलने पर मंज़िल चाहे कितनी भी कठिन क्यों न हो, रास्ते खुद बनते जाते हैं।
वैसे ‘संत तुकाराम’ फिल्म के माध्यम से में उनका नया अवतार दर्शकों और संगीत प्रेमियों के दिलों पर जादू कर गया है।

“हौसलों की मिसाल: अभिनेत्री शिखा मल्होत्रा की कहानी : रूपहले पर्दे की नायिका, ज़िंदगी की योद्धा”

मुंबई की चकाचौंध में जब एक चेहरा अपनी चमक खुद गढ़ता है, तब वह सिर्फ कलाकार नहीं, प्रेरणा बन जाता है। ऐसी ही हैं अभिनेत्री शिखा मल्होत्रा, जिनकी जीवनयात्रा एक फिल्मी कहानी से कहीं ज़्यादा दिल छू लेने वाली हकीकत है।

शिखा ने यशराज फिल्म्स की ‘फैन’ में शाहरुख खान के साथ रिपोर्टर की छोटी-सी भूमिका से शुरुआत की, लेकिन इस छोटे दृश्य में उनकी प्रतिभा इतनी बड़ी थी कि खुद किंग खान ने उन्हें गले लगाकर सराहा।इस सीन को शाहरुख खान मॉनिटर कर रहे थे और वे शिखा के पास जाकर शिखा को प्रोत्साहित किये। उस एक आलिंगन में शायद हजारों सपनों की मेहनत और पहचान छुपी थी। यह बेहद गर्व भरा पल रहा।

इसके बाद उन्होंने दर्शकों को झकझोर कर रख देने वाली फिल्म ‘कांचली’ में मुख्य भूमिका निभाई। यह कोई आम फिल्म नहीं थी, यह एक साहसिक स्त्री की अंतर्वेदना और विद्रोह की दास्तान थी। उस रूढ़ियों से भरी दुनिया में जहां एक स्त्री को सिर्फ सहने की आदत सिखाई जाती है, वहीं शिखा की ‘कांचली’ उस आदत को तोड़ती है।

शिखा केवल एक अभिनेत्री नहीं हैं,वह एक क्लासिकल सिंगर, कथक डांसर, बॉलीवुड परफॉर्मर और एक प्रशिक्षित नर्स भी हैं। एक ऐसा व्यक्तित्व जिसमें कला और सेवा दोनों सांस लेते हैं। जब पूरी दुनिया महामारी के साए में सहमी थी, शिखा ने अपनी चकाचौंध भरी दुनिया को छोड़ अस्पताल की सफेद वर्दी पहन ली, वो भी बिना किसी शुल्क के, सिर्फ मानवता के लिए। यह सेवा नहीं, संकल्प था, एक जीवंत अभिनेत्री का सच्चा किरदार।

लेकिन कहानी यहीं नहीं रुकती। वक्त ने उनकी हिम्मत को फिर से परखा, चेहरे पर पैरालिसिस ने एक पल को उनके सपनों को जकड़ लिया, मानो जैसे कोई चित्रकार की तूलिका से रंग छीन ले। मगर शिखा ने न हार मानी, न चेहरे की परिभाषा को अपनी पहचान बनने दिया। उन्होंने उस अंधेरे से फिर उजाला रचा और एक नई वापसी, एक नई शुरुआत की।

अब एक बार फिर, ‘कांचली’ थिएटरों में वापसी कर रही है। यूट्यूब पर लाखों दिलों तक पहुँचने के बाद अब यह फिल्म बड़े पर्दे पर अपने असली जादू के साथ लौट रही है। शिखा का कहना है, “जब ये फिल्म बनी थी, तब ये समय से आगे थी। अब समय इस फिल्म को देखने लायक हो चुका है।”

जल्द ही वह अभिनेता हितेन तेजवानी के साथ फिल्म ‘मानो या ना मानो’ में भी नज़र आएंगी। इसके अलावा तापसी पन्नू की ‘रनिंग शादी’, तमिल फिल्म ‘सेंथेनल’, तेलुगु फिल्म ‘जयंती’, और पंजाबी फिल्म ‘लकी कबूतर’ में भी उन्होंने अपनी बहुपक्षीय प्रतिभा से अभिनय को नई ऊंचाइयाँ दी हैं।

शिखा मल्होत्रा की कहानी सिर्फ एक कलाकार की नहीं, एक योद्धा, सेविका और असल जिंदगी की नायिका की है — जो हर बाधा को पार कर अपने सपनों की रोशनी को फिर से जलाना जानती है।

कांचली की तरह ही शिखा भी एक प्रतीक हैं — उस स्त्री की जो सहती नहीं, सवाल करती है। जो गिरती नहीं, बदलती है। और जो अभिनय नहीं, आत्मा से जीती है।

दिल से… एक ब्रांड नहीं, एक एहसास: भारत को मिला पहला ‘एक्सपीरिएंसेज़-टू-कंज़्यूमर’ विज़न

मुंबई। जब ब्रांड्स अपने उत्पादों से नहीं, बल्कि अपने जज़्बातों से दिल जीतने निकलें, तो उन्हें नाम दिया जाता है – ‘दिल से’।
मुंबई में अंधेरी पश्चिम स्थित रहेजा क्लासिक क्लब में ‘दिलसे – द हैपिनेस कलेक्टिव प्राइवेट लिमिटेड’ ने भारत के पहले ‘एक्सपीरिएंसेज़-टू-कंज़्यूमर (E2C)’ ब्रांड के रूप में दस्तक दी। लेकिन यह कोई आम लॉन्च नहीं था, यह एक थिएटर के पर्दे पर उभरी आत्मा की आवाज़ थी, एक ऐसी प्रस्तुति जिसने दर्शकों को सिर्फ मनोरंजन नहीं, बल्कि एक आंतरिक स्पंदन का अनुभव कराया।
इस शो के सूत्रधार, लेखक और रचनात्मक शक्ति हर्षवर्धन चौहान न केवल मंच पर थे, बल्कि हर शब्द, हर रचना में उनकी आत्मा बोल रही थी। उन्होंने कहा कि यह लॉन्च नहीं था, यह एक ‘सोल कॉन्ट्रैक्ट’ था। हमने अभिनय नहीं किया बल्कि हमने खुद को जिया। हमारा ब्रांड आँकड़ों में नहीं, एहसास में सांस लेता है।
‘दिलसे’ भारतीय मार्केट में एक नई कैटेगरी लेकर आया है – E2C यानी ‘एक्सपीरिएंसेज़-टू-कंज़्यूमर’, जहां ग्राहक सिर्फ एक उपभोक्ता नहीं, बल्कि एक भावनात्मक सहभागी बन जाता है।
यह ब्रांड थिएटर, आवाज़, संगीत, डिज़ाइन और डिजिटल आर्ट के ज़रिए एक ऐसा अनुभव गढ़ता है, जो यादों की तरह दिल में बस जाए। यहां प्रोडक्ट्स धारण करने के लिए नहीं बल्कि महसूस करने के लिए होंगे।
लॉन्च शो की गूंज के बाद ‘दिल से’ अब एक और साहसिक कदम उठाने जा रहा है।
23 जुलाई 2025 को दिलसे ऐप की सॉफ्ट लॉन्चिंग होगी। भारत का पहला सोल-लेड डिजिटल स्पेस, जहां ब्रांड और भावनाएं एक-दूसरे से संवाद करेंगी।
अगस्त से ब्रांड अपने ‘प्रोडक्ट रिचुअल्स’ और खास वियरेबल्स लॉन्च करेगा, जो न केवल स्टाइल बल्कि एक इनर-कनेक्शन का प्रतीक होंगे।
हर्षवर्धन चौहान केवल एक सीईओ नहीं हैं – वो एक अनुभवी-निर्माता, शब्दों के योगी और एक भावना-शिल्पी हैं। उन्होंने नाट्य के रूप में “दिल से” ब्रांड को अनोखे रूप में प्रस्तुत किया है, वह बिज़नेस नहीं, एक आंदोलन है और सीधे तौर पर दिल से जुड़ने की पहल।
हर्षवर्धन चौहान के अनुसार ‘दिलसे’ ब्रांडिंग शोर नहीं, संवेदना है और अगर कारोबार को फिर से दिल से गढ़ना है – तो यही शुरुआत है। क्योंकि कुछ ब्रांड दिखते हैं, पर ‘दिलसे’ महसूस होता है।